——这首曲子根本不像一个名不见经传的作曲家所做！

而桑稚颜在说完要说的，在半场人目瞪口呆，瞠目结舌的视线中优雅的行了一个开场礼，坐到了钢琴前，心无旁骛的开始弹。

——要说，这首钢琴曲并不算很难，起码难度比不上《冬风》，更不是李斯特炫技一样的钢琴曲。

如果说风格，它更像是莫扎特的风格——典雅，动听，抒情，欢快。

而学音乐的都知道，莫扎特的曲子没有密密麻麻的谱子面，也没有刁钻古怪的技巧，学钢琴几年就能弹奏他大部分的曲子，在考级比赛时，几乎见不到莫扎特的曲子——技巧太简单，体现不出的自己的水平，没了技巧这个评判标准，主观评价是仁者见仁智者见智。

可是无论是小提琴之神海菲茨，还是著名钢琴家霍洛维茨都曾说过，莫扎特的作品是最难演奏的，许多功成名就的演奏家晚年才开始演奏莫扎特。

——因为它的难度真的不是技术层面的。

能把它的曲子弹的端庄典雅，深刻得体，耐人寻味，那才是真本事。

桑稚颜练会这首曲子总共不到三天，可弹到现在都不觉得弹的好，可是现在放到这足够了。

——为了弹奏好这首曲子，她还特意去听了一次美人鱼的歌声。

美人鱼的歌声没有华丽的辞藻，没有多余的修饰，给人的最大感觉就是美妙，纯粹。仿佛没有什么东西可以污染这种声音，没有什么东西可以束缚它，如极北之地晶莹剔透的冰晶，如自由翱翔的风，给人最直观，最直接的震撼。

回归最原始的心动。

纯粹的可以让人潸然泪下。

她觉得和这首钢琴曲所需要的心境不谋而合。

弹奏起来，她就维持着听到美人鱼歌声时的震撼心动，轻松流畅的按起了黑白键。

——如月光下美人鱼的歌声，无数的月光落下，为这澄澈华美的声音奉上飞扬的羽翼，自由的从一望无际的海平面起飞，带着大海气息的风往上，飞过了翱翔的海燕，飞过了飘过的白云，直接飞上了无限高的天空，朝着那轮明月进发。

自由流畅的让人想要叹息的音符。

梦幻瑰丽的让人想要落泪的画卷。

没有人会拒绝自由翱翔的诱惑，也没有人会拒绝浏览华美梦幻的幻梦。

本来研究这首曲子的两个大佬不自觉的停了研究的动作，用一种难以言喻的眼神全神贯注的盯着仿佛在编织魔法的少女。

——到了他们这个地步，已经很少有东西让他们震惊了，可今日显然是例外，似乎在这个少女出现在台上，预定的轨迹就开始偏移，可现在看，这一点都不坏。

脸上渐渐的露出了欣赏沉醉之意。

伊迪和一些参赛选手没有幸见到她弹奏《冬风》时满堂震惊场景，可现在似乎也弥补了这种遗憾，喃喃的张大嘴，无声的吐出来几个字，“太、太强了——”

他们完全没有心去分析这首曲子的优劣，评价它简单或者复杂，也没有必要去分析这首曲子的主题，因为流进耳朵里的音符已经告诉了他们答案。

那种自由飞扬，无拘无束的感觉，顺着耳朵一路流进了心底。

仿佛演奏者整个人都融入了肆意流淌的音符。

若是再想想自己，这差距完全足以让人绝望。

观众席上。

桑圣哲脸上完美无缺的面具缓缓裂开，真实欢喜的笑意一点点的席卷了整张面孔，眼底深处带上了复杂骄傲的欣慰，凝神而听，整个人沉浸在了琴音当中。

何嘉彤瞳孔地震，屏住了呼吸，眨也不眨的看着桑稚颜，这一刻，她都觉得桑稚颜是那么的光芒万丈，几乎是无人可比，她也终于体会到了，为什么那么多人看到桑稚颜面色就变，这演奏水平实在是太高了。

——她拿那么多奖项，简直是理所当然的一样。

而其他观众更是完全陶醉在了这样的琴音当中，无一人小声议论，更无一人离开，这样高水平的演奏本就是一种享受放松，尤其曲风还是这么轻松欢快的，更是难得。

说到底，音乐最本质的就是打动人。

不需要多么华丽炫目的技巧，也不需要多么严谨复杂的旋律。

只要做到动听，就能让人沉迷。

而现在，桑稚颜显然做到了。

在琴音飞到高处戛然而止的刹那，桑稚颜长长舒了一口气，在满场寂静当中提起裙摆行了谢幕礼。