如今的李小茹早已不是那个曾经空有才华，苦练琴艺，却因为外表稍微欠缺而得不到学校重视的女孩，刘嫚帮她创造了一个更大的舞台，让她不再怯场，不再怀疑自己，她可以落落大方的接受几千现场观众和几千万屏幕观众的审视。

很多观众还记得她在《歌王争霸》上为刘嫚伴奏的样子，这类娱乐节目，大家主要是听歌，不可能去鉴赏伴奏，不懂音乐的人很容易把李小茹与那些普通乐团的键盘手、钢琴手混为一谈。

此刻背景换成庄严高雅的音乐会现场，他们才意识到这个女孩是真有两把刷子的，她演奏技巧精湛、严谨，一双手在键盘上灵活的跳动，令人眼花缭乱。反正外行人觉得她的演奏跟那些钢琴演奏家没什么区别。

李小茹没有辜负学校给她的这个演出机会，又或者说她牢牢的抓住了机会，真正展现自己的风采。当初顶住各方压力，强硬要求给她演出名额的周校长总算松了口气。

坐在观众席上的江乘风又激动又自豪，他拿着孙玮炜为团队活动，新买的专业摄像机把女朋友的表演无半点遗漏的拍摄下来。

孙玮炜就坐在他旁边，孙玮炜另一边坐着张佩，刘嫚三张邀请函的位置是连号的。张佩不由对孙玮炜感叹，“小茹的钢琴水准比嫚嫚强多了！”

张佩不会弹钢琴，但是刘嫚从小到大上钢琴课，练琴都是她在一旁监督，她看多了，也能懂一点，至少鉴赏是没有问题的。她发现自己以前错怪女儿了，她请的钢琴老师经常批评刘嫚错误百出，刘嫚委屈的叫冤叫苦叫累，每天练琴四五个小时，连周末时间也被占据了，弹出来的曲子却还是普普通通。当初她能考上首都音乐学院，也许是走狗屎运，也许是面试老师是个颜控！

如今看来，她女儿是真没有弹钢琴天赋，是被她鸭子上架，白白付出那么多的努力，依旧永远赶不上别人。

孙玮炜笑道，“刘嫚已经今非昔比，不需要靠钢琴吃饭了，张阿姨，您应该为此感到高兴才是。”

她话中有话，张佩立刻明白了她的意思。

张佩现在可精明了，她早就猜到孙玮炜已经发现她女儿换人的事情，否则原本绝交几年的朋友怎么会忽然重归于好，还亲如闺蜜？

张佩对此很放心，她不担心孙玮炜到处乱说，这孩子是她看着长大的，从小聪慧机敏，自己很有主见，不让父母操一点心，如果她不认同新刘嫚，是不会接近她，还为她的事情忙里忙外的。

张佩想到此，问孙玮炜，“刘嫚变成这个样子，你高兴吗？”

孙玮炜笑容不变的说，“当然是高兴的，我很喜欢现在的刘嫚，把她当成好朋友。”

换句话说，她一点也不喜欢真正的刘嫚，张佩能理解她的想法，她女儿过去做的错事，她不期望孙玮炜能原谅她。

张佩说，“如果有一天，嫚嫚遇到一些非同寻常的麻烦，你能站出来，帮助我们吗？”

孙玮炜脑子转的飞快，她大概能明白非同寻常的麻烦是什么意思了，她点头保证道，“只要我能帮得上，我一定会帮忙的！”

两人的目光对上，心照不宣。

李小茹表演完了，专心致志的江乘风放下摄像机，看到身旁两人表情很严肃，他一头雾水的问道，“发生什么事情了？李小茹的表演不好吗？”

张佩笑着说，“小茹弹得很棒，我觉得她将来肯定前途无量。”

……

持相同的观点的还有马丁先生，他的座位在国外来宾席，身边都是来自各个国家不同音乐学府的教职人员，他们每个人手上都有一份英文版的节目单，到目前为止，音乐会水准最高超的还是当属几位著名音乐家校友的节目，除此之外，让马丁先生印象深刻一点的，就只有李小茹的钢琴演奏了。

至于唐图的小提琴，他认为是花架子，他犀利的听出来那个男孩没有尽全力。

马丁先生在李小茹的名字后面画了一个圈，钢琴系才是他此番来这里的重点。

很快就轮到沈墨臻出场，她是今晚全场唯一一个民族乐器独奏节目，前面的节目，民乐都是合奏或者作为点缀出现的。

看到舞台上的古筝，马丁先生眼睛一亮，他以为这就是喻湛发给他的视频中出现过的乐器——古琴。

沈墨臻依然一袭汉服上场，说来心酸，这套演出服还是“小姐姐们”借给她的，她以前的演出服都留在家里，而她手里的钱，不足以购买高品质的汉服。

幸好钟江南公司赞助了“小姐姐们”一些汉服，足够沈墨臻挑选。她现在穿的是明年春夏新款，一身浅绿色，温婉动人，正好配合她演奏的曲目《曲水荷香》。

《曲水荷香》是一首传统的古筝独奏，也是古筝专业学生必学曲目，大家以为又是一个中规中矩的表演，毕竟这种正式而官方的舞台，不需要任何人炫技，出风头，随大流，中庸一点，不出错误才是最正确的做法。

第五百八十一章 风格大变

一个胖胖的男人穿着黑衣黑裤，默不作声出现在舞台角落，几乎和背景融为一体，非常不起眼，沈墨臻的余光看了他一眼，对方向她比了一个ok的手势。

她手指拨动琴弦，与先前西洋乐风格完全不同的清浅旋律，幽幽的响起。

马丁先生心头一动，他那时听刘嫚的古琴视频，就是这种感觉，仿佛一股来自东方的清风拂过，令他心旷神怡。他甚至有种把自己在东南亚旅游的时候买的熏香炉拿出来点燃的冲动。

教育和生长环境差异太大，外国人无法明白国乐的意境，马丁先生只能找一些给他类似感觉的元素来想象，譬如熏香，譬如佛头，最好再一杯来自锡兰的红茶。

即使这些东西不一定跟中国古乐有关系，但是它们都被马丁先生的定义为东方的意象，都带着一种缥缈的，深奥的，捉摸不透的神秘。

别怪马丁先生胡乱理解，他一个外国人，还是一个学钢琴出身的外国人，能体味到这些意象已经不错了。

沈墨臻在欧洲演出的时候，观众坐席过半都是空着的，这才是外国人对中国民族乐器认知的现实。一些国外观众即使坐在台下，他们也不一定能听懂这些古曲。虽说优秀的音乐无国界，但文化代沟摆在这里，就好比中国人也听不懂印度、中东音乐一样的道理。

马丁先生在喻湛的影响下，提前做过功课，还算是比较“懂”的人。

此时此刻，坐在他附近的外国教职人员都在低声交头接耳，他们之中不少人都是第一次见到这种中国的多弦乐器，很感兴趣。

不过他们也是听得云里雾里，不明所以，单看这首曲名《曲水荷香》，哪怕已经翻译成英文，对他们来说仍然是一个大难题，他们永远无法理解中国古人的流觞曲水和荷香四溢是如何美好的画面。

就在这时，一段有节奏的鼓点忽然加入了沈墨臻的弹奏中，观众们瞬间感到耳目一新。

大家定睛一看，才注意到舞台角落的黑衣胖男，他竟然坐在一个黑色箱鼓上，两者都黑漆漆的，难怪刚才他们都没看见。

所谓箱鼓是一种箱子形状的木质打击乐器，用手拍打木箱前端，能产生和爵士鼓相似的声音。

它最早起源于非洲，那时穷人用废弃木箱子改装乐器，自娱自乐。但是到了现在箱鼓已经演变成潮流打击乐，深受专业音乐人士的追捧。

马丁先生这些外国人不认识古筝，但他们都认识箱鼓，加入鼓点的曲子，让他们惊喜不已。

别说外国人，台下一些老师教授同样是头一回听古筝加鼓点的搭配，他们看着台上的沈墨臻，大感意外。

他们没有谁不认识沈墨臻，没有谁没听过她的古筝演奏，这跟她以前的风格差异太大了！古筝的重低音与箱鼓的节奏相配合，充斥着一种强有力的音乐感染力。就好像在香怡清远的荷香中夹杂着一点点按捺不住的流行元素，正如同沈墨臻已然躁动的内心。